Seit 50 Jahren bringen die Nuits du Château de la Moutte Saint-Tropez bei Mondschein zwischen Hof, Palmenhain und Canebiers-Strand mit Konzerten aus den Bereichen Klassik, Barock, Jazz und Weltmusik zum Vibrieren. Ein magisches Rendezvous unter dem Sternenhimmel.
Große Stimmen am Strand
Ein großer Galaabend zu unserem 50-jährigen Jubiläum, im Zauber der untergehenden Sonne mit Blick auf das Mittelmeer: Am Plage des Canebiers mit seiner außergewöhnlichen natürlichen Szenografie treten zum ersten Mal drei Sänger auf. Brillant und elegant, gefeiert auf den größten Bühnen der Welt, werden sie die berühmtesten und beliebtesten Seiten des lyrischen Repertoires singen.
Nadine Sierra (Sopran)
"Ihre Stimme mit ihrem reinen, prägnanten und zarten Timbre strahlt in der Mittellage Zärtlichkeit aus, während sie ihre goldene hohe Lage bis an die Grenzen des Hörbaren schweben lässt...". - Le Monde
Nadine Sierra, die für die Schönheit ihrer Stimme, ihre makellose Technik und ihr großes musikalisches Einfühlungsvermögen gepriesen wird, gilt heute als eine der größten Hoffnungen der Opernwelt. Sie wurde 2017 mit dem Richard Tucker Award ausgezeichnet und erhielt 2018 den Beverly Sills Artist Award, der von der Metropolitan Opera verliehen wird. Nach einer Reihe von vielbeachteten Debüts an der Metropolitan Opera, der Mailänder Scala, der Pariser Oper und der Staatsoper Berlin etablierte sie sich schnell als eine unverzichtbare Künstlerin an den größten Opernhäusern der Welt. Ihr Debütalbum There's a Place for Us erschien 2018 bei Deutsche Grammophon/Universal Music, gefolgt von einem zweiten Album Made For Opera im Jahr 2022.
Die Spielzeit 2024-2025 wird mit ihrem Debüt an der Wiener Staatsoper in der Titelrolle von Romeo und Julia eröffnet. Anschließend wird sie an die Metropolitan Opera zurückkehren, um die Gilda in Rigoletto zu verkörpern. Nadine Sierra wird auch am Gran Teatre del Liceu in Barcelona zu sehen sein, wo sie unter der Leitung von Gustavo Dudamel als Violetta (La Traviata), Amina (La Sonnambula) und Maria (West Side Story) auftreten wird. Sie wird auch am Teatro Real in Madrid als Violetta, an der Opéra de Paris als Manon und am Teatro di San Carlo in Neapel als Juliette zu sehen sein.
Zu den Höhepunkten der vergangenen Spielzeit gehörte ihr Debüt am Royal Opera House als Adina (L'elisir d'amore), dann als Lucia (Lucia di Lammermoor), bevor sie mit dem Ensemble der Royal Opera in Rigoletto unter der Leitung von Antonio Pappano auf Japan-Tournee ging. Sie verkörperte auch die Julia (Romeo und Julia) an der Met, die Violetta an der Pariser Oper und gab ihr Debüt in Luisa Miller am Teatro di San Carlo.
Nadine Sierra trat in Recitals und Konzerten mit renommierten Orchestern auf: den Berliner Philharmonikern unter Gustavo Dudamel, dem Philadelphia Orchestra unter Yannick Nézet-Séguin und dem Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia mit Antonio Pappano. Außerdem gab sie Liederabende an der Palm Beach Opera, im Teatro Real, in der Carnegie Hall, im Teatro di San Carlo, bei den Dortmunder Festspielen, im Grand Théâtre de Genève oder in Kansas City (Harriman-Jewell-Reihe). Außerdem begleitete sie Andrea Bocelli auf seiner 30-jährigen Jubiläumstournee durch Europa und Nordamerika und wird ihn im Dezember 2024 im Madison Square Garden in New York und im Kaseya Center in Miami, Florida, wiedersehen.
Zu ihren herausragenden Rollen der letzten Spielzeiten gehören Lucia in La Fenice, Zerlina (Don Giovanni), Flavia (Eliogabalo), Pamina (Die Zauberflöte) und Norina (Don Pasquale) an der Pariser Oper; Zerlina und Ilia (Idomeneo) an der Metropolitan Opera; Juliette, Lucia, Musetta, Pamina und die Gräfin an der San Francisco Opera. 2016 sorgte sie an der Scala in Rigoletto an der Seite von Leo Nucci für Aufsehen: Das Duett wurde mit Standing Ovations gefeiert, so dass sie für eine Zugabe zurückgeholt wurde - ein seltenes Ereignis seit Toscanini.
Sie trat auch in der Carnegie Hall, der Arena di Verona, dem Wiener Musikverein, bei den Festivals in Tanglewood und Ravinia, der Dallas Opera und der Park Avenue Armory in New York auf. Sie hatte die Ehre, zweimal im Obersten Gerichtshof der USA für die amtierenden Richter zu singen. Im Laufe ihrer jungen Karriere hat Nadine Sierra zahlreiche renommierte Preise gewonnen. Sie ist bis heute die jüngste Gewinnerin des Marilyn Horne Foundation Vocal Competition und der Metropolitan Opera National Council Auditions, wie Nick Romeo in seinem Buch Driven: Six Incredible Musical Journeys (2011) beschreibt, in dem ein ganzes Kapitel ihrem Sieg im Finale gewidmet ist. Im Jahr 2010 gewann sie die ersten Preise bei den Wettbewerben George London, Gerda Lissner und Loren Zachary sowie ein Stipendium der Richard Tucker Music Foundation. Im Jahr 2013 gewann sie den ersten Preis bei den internationalen Wettbewerben Neue Stimmen, Caballé und Veronica Dunne sowie einen Career Grant der Richard Tucker Foundation.
Sie verliebte sich in die Oper, als sie La Bohème auf VHS entdeckte, und begann mit sechs Jahren in Florida mit dem Gesangsunterricht. Nach einem frühen professionellen Debüt an der Palm Beach Opera setzte sie ihr Studium am Mannes College der New School for Music fort, bevor sie in das Adler Fellowship Program an der San Francisco Opera aufgenommen wurde, wo sie eine dauerhafte künstlerische Beziehung zu dem Ensemble aufbaute.
Nadine Sierra wurde in Vogue, Nylon, Bon Appétit und Opera News gefeiert und war auf dem Cover des Magazins Classical Singer zu sehen. Sie ist in den sozialen Netzwerken sehr aktiv und pflegt dort eine direkte Verbindung zu ihren Abonnenten, indem sie regelmäßig auf deren Nachrichten, Kommentare und Fragen antwortet.
Marine Chagnon (Mezzosopran)
Die französische Mezzosopranistin Marine Chagnon ist Mitglied der Opéra national de Paris, wo sie sich bereits in der Titelrolle von L'Enfant et les Sortilèges sowie als Tisbe (La Cenerentola), Dorothea (Cendrillon) und Zerlina (Don Giovanni) profiliert hat.
Bei einem Galakonzert im Palais Garnier unter der Leitung von Gustavo Dudamel, das auf Arte ausgestrahlt wurde, begeisterte sie mit ihrer markanten Interpretation von Bernsteins Trouble in Tahiti und offenbarte ihre ganze Vielseitigkeit durch verschiedene Musikstile und -epochen hindurch. In dieser Saison kehrt Marine Chagnon in Offenbachs Les Brigands unter der Regie von Barrie Kosky und der Leitung von Stefano Montanari als Cicinella auf die Pariser Bühne zurück; außerdem verkörpert sie Giovanna in Rigoletto unter der Leitung von Domingo Hindoyan, Javotte in Manon unter der Leitung von Pierre Dumoussaud und Thibault in Don Carlos unter Simone Young.
Marine Chagnon wurde bei den Victoires de la Musique Classique 2023 in der Kategorie "Révélation Lyrique" nominiert. Parallel zu ihrer Gesangsausbildung studierte sie Schauspiel und Modern-Jazz-Tanz. Sie machte ihren Masterabschluss am Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, bevor sie in die Akademie der Opéra national de Paris aufgenommen wurde. Schon früh sammelte sie solide Bühnenerfahrung und gab ihr Debüt als Euridice (Monteverdis L'Orfeo) an der Opéra de Dijon.
Marine Chagnon ist in einem breiten Spektrum von Repertoires zu Hause und wechselt zwischen alter Musik und zeitgenössischen Kreationen. In Scarlattis La Giuditta beim Festival de la Grange au Lac mit dem Ensemble Les Accents betonten die Kritiker die "feurige und sensible Wärme ihres Timbres" (Bachtrack). Ihre Verkörperung der Poppea in Monteverdis L'Incoronazione di Poppea mit Le Poème Harmonique, die sie im Athénée Théâtre Louis-Jouvet und anschließend im Grand Théâtre de Dijon aufführte, wurde als "sinnlich strahlend, von entwaffnender Raffinesse" (Forum Opéra) gelobt.
Marine Chagnon hat bereits ein breites Repertoire an Rollen behandelt, darunter Cherubino (Le Nozze di Figaro), Lola (Cavalleria Rusticana), Annio (La Clemenza di Tito), L'Enfant, la tasse chinoise et le Chat (L'Enfant et les Sortilèges), Mélisande (Pelléas et Mélisande), Nancy (Albert Herring), die Zweite Dame (Die Zauberflöte), Lucilla (La Scala di Seta), Kate Pinkerton (Madama Butterfly), Flora (La Traviata), la Périchole (Offenbach) und Vénus in Monteverdis Il ballo delle ingrate.
In Meisterkursen wurde sie von bedeutenden Persönlichkeiten der Opernkunst beraten, darunter Ludovic Tézier, Anne Sofie von Otter, Barbara Hannigan und Mireille Delunsch. Sie erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Prix Jeune Espoir beim Concours International de Mâcon und den Spezialpreis der Jury beim Concours International de Canari, sowie zwei Preise der Opéra national de Paris: den Prix de l'AROP und den Prix Dauphin du Verna der Fondation de France.
Marine Chagnon, die ihre Vorliebe für seltenes und sensibles Repertoire bekräftigt, eröffnet ihre Diskographie mit einer von der Kritik gelobten Aufnahme, Ljus, einer Sammlung schwedischer Melodien des 20ᵉ Jahrhunderts, die bei Mirare in Zusammenarbeit mit der Pianistin Josephine Ambroselli erschienen ist.
Michael Fabiano (Tenor)
Der in Montclair, New Jersey, geborene Tenor italienischer Abstammung besuchte die Universität von Michigan und die Academy of Vocal Arts in Philadelphia.
Er erhielt den Beverly Sills Artist Award 2014 und den Richard Tucker Award 2014, er war der erste Sänger, der beide Preise im selben Jahr gewann.
Zu seinen wichtigsten Auftritten gehörten der Don José in Carmen beim Festival d'Aix-en-Provence unter der Leitung von Dimitri Tcherniakov, die Titelrolle in Poliuto beim Glyndebourne Festival und sein Debüt als Calaf in Turandot unter der Leitung von Ai Weiwei in Rom. Er trat außerdem häufig an der Metropolitan Opera, der San Francisco Opera, dem Teatro Real Madrid, der Staatsoper Berlin, dem Teatro Liceu, der Wiener Staatsoper, der Lyric Opera in Chicago, dem Royal Opera House in London, dem Teatro alla Scala in Mailand, dem Teatro San Carlo in Neapel und der Opéra de Paris auf.
Vor kurzem war er Calaf in Turandot und Des Grieuf in Massenets Manon am Gran Teatre del Liceu in Barcelona und an der Wiener Staatsoper, Pinkerton in Madama Butterfly an der San Francisco Opera, Don Jose in Carmen an der Metropolitan Opera und der Wiener Stastsoper, Rodolfo in Luisa Miller am Teatro San Carlo in Neapel, Riccardo in Un Ballo in maschera an der San Francisco Opera und Manrico in Il Trovatore am Royal Opera House.
Michael ist einer der Gründer von ArtSmart, einer gemeinnützigen Organisation, die kostenlosen Musikunterricht mit professionellen Künstlern als Mentoren für Jugendliche aus benachteiligten Verhältnissen anbietet.
Michal Biel (Klavier)
Der Pianist Michał Biel ist Absolvent der Juilliard School in New York, wo er bei Brian Zeger, Margo Garrett, Jonathan Feldman und J.J. Penna studierte. Er studierte außerdem bei Eytan Pessen an der Opernakademie des Großen Theaters der Nationaloper in Warschau sowie bei Andrzej Jasiński und Grzegorz Biegas an der Karol Szymanowski Musikakademie in Katowice.
Michał trat in den berühmtesten Konzertsälen der Welt auf, wie der Wigmore Hall in London, dem Concertgebouw in Amsterdam, der Berliner Philharmonie, der Carnegie Hall und der Alice Tully Hall in New York, sowie bei Recitals auf den Bühnen der renommiertesten Opernhäuser, darunter die Oper Frankfurt, das Théâtre des Champs-Élysées, die Opéra national du Rhin, die Opéra national de Bordeaux, die Opéra de Lille, der Palau de les Arts Reina Sofia in Valencia und das Grand Theatre der Nationaloper in Warschau.
Michał wurde insbesondere durch die Aufnahmen von zwei Alben bekannt: das erste, "Farewells", mit Jakub Józef Orliński, das für den Fryderyki-Preis in der Kategorie Bestes polnisches Album im Ausland nominiert wurde, und das zweite, das Album "Kraina" mit der Sopranistin Alexandra Nowakowski, das Lieder polnischer Komponisten enthält.
Ein großer Galaabend zu unserem 50-jährigen Jubiläum, im Zauber der untergehenden Sonne mit Blick auf das Mittelmeer: Am Plage des Canebiers mit seiner außergewöhnlichen natürlichen Szenografie treten zum ersten Mal drei Sänger auf. Brillant und elegant, gefeiert auf den größten Bühnen der Welt, werden sie die berühmtesten und beliebtesten Seiten des lyrischen Repertoires singen.
Nadine Sierra (Sopran)
"Ihre Stimme mit ihrem reinen, prägnanten und zarten Timbre strahlt in der Mittellage Zärtlichkeit aus, während sie ihre goldene hohe Lage bis an die Grenzen des Hörbaren schweben lässt...". - Le Monde
Nadine Sierra, die für die Schönheit ihrer Stimme, ihre makellose Technik und ihr großes musikalisches Einfühlungsvermögen gepriesen wird, gilt heute als eine der größten Hoffnungen der Opernwelt. Sie wurde 2017 mit dem Richard Tucker Award ausgezeichnet und erhielt 2018 den Beverly Sills Artist Award, der von der Metropolitan Opera verliehen wird. Nach einer Reihe von vielbeachteten Debüts an der Metropolitan Opera, der Mailänder Scala, der Pariser Oper und der Staatsoper Berlin etablierte sie sich schnell als eine unverzichtbare Künstlerin an den größten Opernhäusern der Welt. Ihr Debütalbum There's a Place for Us erschien 2018 bei Deutsche Grammophon/Universal Music, gefolgt von einem zweiten Album Made For Opera im Jahr 2022.
Die Spielzeit 2024-2025 wird mit ihrem Debüt an der Wiener Staatsoper in der Titelrolle von Romeo und Julia eröffnet. Anschließend wird sie an die Metropolitan Opera zurückkehren, um die Gilda in Rigoletto zu verkörpern. Nadine Sierra wird auch am Gran Teatre del Liceu in Barcelona zu sehen sein, wo sie unter der Leitung von Gustavo Dudamel als Violetta (La Traviata), Amina (La Sonnambula) und Maria (West Side Story) auftreten wird. Sie wird auch am Teatro Real in Madrid als Violetta, an der Opéra de Paris als Manon und am Teatro di San Carlo in Neapel als Juliette zu sehen sein.
Zu den Höhepunkten der vergangenen Spielzeit gehörte ihr Debüt am Royal Opera House als Adina (L'elisir d'amore), dann als Lucia (Lucia di Lammermoor), bevor sie mit dem Ensemble der Royal Opera in Rigoletto unter der Leitung von Antonio Pappano auf Japan-Tournee ging. Sie verkörperte auch die Julia (Romeo und Julia) an der Met, die Violetta an der Pariser Oper und gab ihr Debüt in Luisa Miller am Teatro di San Carlo.
Nadine Sierra trat in Recitals und Konzerten mit renommierten Orchestern auf: den Berliner Philharmonikern unter Gustavo Dudamel, dem Philadelphia Orchestra unter Yannick Nézet-Séguin und dem Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia mit Antonio Pappano. Außerdem gab sie Liederabende an der Palm Beach Opera, im Teatro Real, in der Carnegie Hall, im Teatro di San Carlo, bei den Dortmunder Festspielen, im Grand Théâtre de Genève oder in Kansas City (Harriman-Jewell-Reihe). Außerdem begleitete sie Andrea Bocelli auf seiner 30-jährigen Jubiläumstournee durch Europa und Nordamerika und wird ihn im Dezember 2024 im Madison Square Garden in New York und im Kaseya Center in Miami, Florida, wiedersehen.
Zu ihren herausragenden Rollen der letzten Spielzeiten gehören Lucia in La Fenice, Zerlina (Don Giovanni), Flavia (Eliogabalo), Pamina (Die Zauberflöte) und Norina (Don Pasquale) an der Pariser Oper; Zerlina und Ilia (Idomeneo) an der Metropolitan Opera; Juliette, Lucia, Musetta, Pamina und die Gräfin an der San Francisco Opera. 2016 sorgte sie an der Scala in Rigoletto an der Seite von Leo Nucci für Aufsehen: Das Duett wurde mit Standing Ovations gefeiert, so dass sie für eine Zugabe zurückgeholt wurde - ein seltenes Ereignis seit Toscanini.
Sie trat auch in der Carnegie Hall, der Arena di Verona, dem Wiener Musikverein, bei den Festivals in Tanglewood und Ravinia, der Dallas Opera und der Park Avenue Armory in New York auf. Sie hatte die Ehre, zweimal im Obersten Gerichtshof der USA für die amtierenden Richter zu singen. Im Laufe ihrer jungen Karriere hat Nadine Sierra zahlreiche renommierte Preise gewonnen. Sie ist bis heute die jüngste Gewinnerin des Marilyn Horne Foundation Vocal Competition und der Metropolitan Opera National Council Auditions, wie Nick Romeo in seinem Buch Driven: Six Incredible Musical Journeys (2011) beschreibt, in dem ein ganzes Kapitel ihrem Sieg im Finale gewidmet ist. Im Jahr 2010 gewann sie die ersten Preise bei den Wettbewerben George London, Gerda Lissner und Loren Zachary sowie ein Stipendium der Richard Tucker Music Foundation. Im Jahr 2013 gewann sie den ersten Preis bei den internationalen Wettbewerben Neue Stimmen, Caballé und Veronica Dunne sowie einen Career Grant der Richard Tucker Foundation.
Sie verliebte sich in die Oper, als sie La Bohème auf VHS entdeckte, und begann mit sechs Jahren in Florida mit dem Gesangsunterricht. Nach einem frühen professionellen Debüt an der Palm Beach Opera setzte sie ihr Studium am Mannes College der New School for Music fort, bevor sie in das Adler Fellowship Program an der San Francisco Opera aufgenommen wurde, wo sie eine dauerhafte künstlerische Beziehung zu dem Ensemble aufbaute.
Nadine Sierra wurde in Vogue, Nylon, Bon Appétit und Opera News gefeiert und war auf dem Cover des Magazins Classical Singer zu sehen. Sie ist in den sozialen Netzwerken sehr aktiv und pflegt dort eine direkte Verbindung zu ihren Abonnenten, indem sie regelmäßig auf deren Nachrichten, Kommentare und Fragen antwortet.
Marine Chagnon (Mezzosopran)
Die französische Mezzosopranistin Marine Chagnon ist Mitglied der Opéra national de Paris, wo sie sich bereits in der Titelrolle von L'Enfant et les Sortilèges sowie als Tisbe (La Cenerentola), Dorothea (Cendrillon) und Zerlina (Don Giovanni) profiliert hat.
Bei einem Galakonzert im Palais Garnier unter der Leitung von Gustavo Dudamel, das auf Arte ausgestrahlt wurde, begeisterte sie mit ihrer markanten Interpretation von Bernsteins Trouble in Tahiti und offenbarte ihre ganze Vielseitigkeit durch verschiedene Musikstile und -epochen hindurch. In dieser Saison kehrt Marine Chagnon in Offenbachs Les Brigands unter der Regie von Barrie Kosky und der Leitung von Stefano Montanari als Cicinella auf die Pariser Bühne zurück; außerdem verkörpert sie Giovanna in Rigoletto unter der Leitung von Domingo Hindoyan, Javotte in Manon unter der Leitung von Pierre Dumoussaud und Thibault in Don Carlos unter Simone Young.
Marine Chagnon wurde bei den Victoires de la Musique Classique 2023 in der Kategorie "Révélation Lyrique" nominiert. Parallel zu ihrer Gesangsausbildung studierte sie Schauspiel und Modern-Jazz-Tanz. Sie machte ihren Masterabschluss am Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, bevor sie in die Akademie der Opéra national de Paris aufgenommen wurde. Schon früh sammelte sie solide Bühnenerfahrung und gab ihr Debüt als Euridice (Monteverdis L'Orfeo) an der Opéra de Dijon.
Marine Chagnon ist in einem breiten Spektrum von Repertoires zu Hause und wechselt zwischen alter Musik und zeitgenössischen Kreationen. In Scarlattis La Giuditta beim Festival de la Grange au Lac mit dem Ensemble Les Accents betonten die Kritiker die "feurige und sensible Wärme ihres Timbres" (Bachtrack). Ihre Verkörperung der Poppea in Monteverdis L'Incoronazione di Poppea mit Le Poème Harmonique, die sie im Athénée Théâtre Louis-Jouvet und anschließend im Grand Théâtre de Dijon aufführte, wurde als "sinnlich strahlend, von entwaffnender Raffinesse" (Forum Opéra) gelobt.
Marine Chagnon hat bereits ein breites Repertoire an Rollen behandelt, darunter Cherubino (Le Nozze di Figaro), Lola (Cavalleria Rusticana), Annio (La Clemenza di Tito), L'Enfant, la tasse chinoise et le Chat (L'Enfant et les Sortilèges), Mélisande (Pelléas et Mélisande), Nancy (Albert Herring), die Zweite Dame (Die Zauberflöte), Lucilla (La Scala di Seta), Kate Pinkerton (Madama Butterfly), Flora (La Traviata), la Périchole (Offenbach) und Vénus in Monteverdis Il ballo delle ingrate.
In Meisterkursen wurde sie von bedeutenden Persönlichkeiten der Opernkunst beraten, darunter Ludovic Tézier, Anne Sofie von Otter, Barbara Hannigan und Mireille Delunsch. Sie erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Prix Jeune Espoir beim Concours International de Mâcon und den Spezialpreis der Jury beim Concours International de Canari, sowie zwei Preise der Opéra national de Paris: den Prix de l'AROP und den Prix Dauphin du Verna der Fondation de France.
Marine Chagnon, die ihre Vorliebe für seltenes und sensibles Repertoire bekräftigt, eröffnet ihre Diskographie mit einer von der Kritik gelobten Aufnahme, Ljus, einer Sammlung schwedischer Melodien des 20ᵉ Jahrhunderts, die bei Mirare in Zusammenarbeit mit der Pianistin Josephine Ambroselli erschienen ist.
Michael Fabiano (Tenor)
Der in Montclair, New Jersey, geborene Tenor italienischer Abstammung besuchte die Universität von Michigan und die Academy of Vocal Arts in Philadelphia.
Er erhielt den Beverly Sills Artist Award 2014 und den Richard Tucker Award 2014, er war der erste Sänger, der beide Preise im selben Jahr gewann.
Zu seinen wichtigsten Auftritten gehörten der Don José in Carmen beim Festival d'Aix-en-Provence unter der Leitung von Dimitri Tcherniakov, die Titelrolle in Poliuto beim Glyndebourne Festival und sein Debüt als Calaf in Turandot unter der Leitung von Ai Weiwei in Rom. Er trat außerdem häufig an der Metropolitan Opera, der San Francisco Opera, dem Teatro Real Madrid, der Staatsoper Berlin, dem Teatro Liceu, der Wiener Staatsoper, der Lyric Opera in Chicago, dem Royal Opera House in London, dem Teatro alla Scala in Mailand, dem Teatro San Carlo in Neapel und der Opéra de Paris auf.
Vor kurzem war er Calaf in Turandot und Des Grieuf in Massenets Manon am Gran Teatre del Liceu in Barcelona und an der Wiener Staatsoper, Pinkerton in Madama Butterfly an der San Francisco Opera, Don Jose in Carmen an der Metropolitan Opera und der Wiener Stastsoper, Rodolfo in Luisa Miller am Teatro San Carlo in Neapel, Riccardo in Un Ballo in maschera an der San Francisco Opera und Manrico in Il Trovatore am Royal Opera House.
Michael ist einer der Gründer von ArtSmart, einer gemeinnützigen Organisation, die kostenlosen Musikunterricht mit professionellen Künstlern als Mentoren für Jugendliche aus benachteiligten Verhältnissen anbietet.
Michal Biel (Klavier)
Der Pianist Michał Biel ist Absolvent der Juilliard School in New York, wo er bei Brian Zeger, Margo Garrett, Jonathan Feldman und J.J. Penna studierte. Er studierte außerdem bei Eytan Pessen an der Opernakademie des Großen Theaters der Nationaloper in Warschau sowie bei Andrzej Jasiński und Grzegorz Biegas an der Karol Szymanowski Musikakademie in Katowice.
Michał trat in den berühmtesten Konzertsälen der Welt auf, wie der Wigmore Hall in London, dem Concertgebouw in Amsterdam, der Berliner Philharmonie, der Carnegie Hall und der Alice Tully Hall in New York, sowie bei Recitals auf den Bühnen der renommiertesten Opernhäuser, darunter die Oper Frankfurt, das Théâtre des Champs-Élysées, die Opéra national du Rhin, die Opéra national de Bordeaux, die Opéra de Lille, der Palau de les Arts Reina Sofia in Valencia und das Grand Theatre der Nationaloper in Warschau.
Michał wurde insbesondere durch die Aufnahmen von zwei Alben bekannt: das erste, "Farewells", mit Jakub Józef Orliński, das für den Fryderyki-Preis in der Kategorie Bestes polnisches Album im Ausland nominiert wurde, und das zweite, das Album "Kraina" mit der Sopranistin Alexandra Nowakowski, das Lieder polnischer Komponisten enthält.
Zeitplan
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der 13 August 2025
- 21:00
